1 Día Perfecto: Donde La Música Vive

50 Años de Nuestro Rock: La Historia

I. LOS COMIENZOS

Los comienzos. La influencia de Los Beatles y Elvis. Sandro y los de fuego. ¿Cantar en inglés o en castellano? El nuevo rol de la juventud. Los Shakers. Los Gatos Salvajes. Los Beatniks. Moris y el primer simple del rock argentino. Ongania y una nueva dictadura. La balsa, el primer éxito.

Al empezar la década de los 60, el mundo experimentaba grandes cambios: EEUU y la URSS -las dos superpotencias mundiales-  empezaban la guerra fría.

Fidel Castro y Ernesto “Che” Guevara  proclamaban la revolución en Cuba a pocos kilómetros de la costa de EE.UU.

La creación de la píldora anticonceptiva y el avance de la libertad sexual empezaban a cambiar las costumbres de la sociedad a nivel mundial

Mientras tanto en Argentina, se alternaba gobiernos constitucionales débiles con dictaduras militares que los interrumpían haciendo que las libertades políticas y de expresión se vean muy limitadas, con la figura máxima de la política argentina hasta ese momento exiliada en Madrid (Juan Domingo Perón). En este contexto, los jóvenes veían la política desde lejos, como quien mira una vidriera “con la ñata contra el vidrio”,  con muy poco interés.

Buenos Aries era muy distinta a la que vemos actualmente. Era una ciudad de pueblo, estaban las cosas de todo el mundo: Hombres peinados a la gomina, corbata y mocasín. Apenas aparecían los jeans pero solo para salir los fin de semana.

En calle Corrientes por otro lado, había una movida intelectual buena, linda para los amantes de la literatura y la música, ya que los aficionados tardaban en recorrer la avenida 4 hs visitando librerías y disquerías. En Buenos Aires, había nacido el boom latinoamericano de literatura, habían nacido los movimientos históricos más importantes, así que estábamos en un momento de explosión cultural muy fuerte.

LOS NUEVOS JOVENES

Por otro lado, en pleno centro porteño, algunos bares eran el centro de reunión obligado para la juventud. Sobre avenida Pueyrredón al 1723, en un sótano funcionaba un pequeño espacio llamado La Cueva. Era el espacio preferido para jóvenes, melómanos, artistas  y músicos desconocidos. Otro espacio de reunión para estos inquietos muchachos era el bar La Perla, en Once. En ese lugar se conocieron Litto Nebbia, Pajarito Zaguri, Miguel Abuelo, Tanguito, Javier Martínez, Moris, por nombrar algunos.

Era esos lugares bohemios nocturnos de reunión. En la cueva se encontraban tipos con alto nivel intelectual que habían leído mucho y que les gustaba el rock ´n roll.

Recuerda Alejandro Martínez(ex Manal):, “Salíamos de tocar en La Cueva, que quedaba en Pueyrredón y Juncal, y nos íbamos hasta La Perla porque era el único bar abierto toda la noche. Eramos hippies, nos quedábamos toda la noche charlando, escribiendo canciones, salvo cuando nos echaba la Policía, porque éramos casi todos menores”. 

Así se convirtió en un emblema La Perla de Once. Estos "nuevos jovenes" hablaban todo el tiempo de Bob Dylan y de los poetas Beatniks.

Los poetas Beatniks, respondían a  la Generación Beat, que había surgido en Estados Unidos a finales de los 40 y sus miembros han acabado siendo conocidos como beatniks, es un punto de referencia ineludible para comprender todos los movimientos sociales e intelectuales posteriores en la historia de la cultura occidental reciente. Todo empezó con  Neal Cassady, Jack Kerouac, William Burroughs, John Clellon Holmes , Herbert Huncke y Allen Ginsberg.

Esta “banda”, que acabó llamándose Generación Beat, dio fuerza a la escena bohemia cultural estadounidense. Su inercia llegó a los movimientos juveniles de aquella época, siendo absorbida por la cultura de masas y por la clase media a finales de los 50 y principio de los 60.

La denominación Beat surgió de la  jerga de los buscavidas: dead beat o beat-up equivalía a estar perturbado, alienado. Un desterrado en la sociedad de la época. La oscuridad del mundo del jazz fue un punto referencia para los Beat. Cronológicamente el movimiento Beat coincidió con el nacimiento del be bop y homenajeando a los grandes del Jazz, como fue Charlie Parker, en multitud de poemas y relatos. 

Después de la publicación de “ El camino”  de Jack Kerouac, el periodista Herb Caen, inventó el término Beatnik para parodiar la generación Beat y a sus seguidores.

Aunque los escritores  Beat  rechazaron el término, los Beats y los Beatniks se fundieron en la segunda mitad de la década de los sesenta, inmersos en los movimientos contraculturales.

Mientras que el termino Beat, en la jerga local estadounidense, se refería a la cultura y a la literatura, Beatnik se utilizaba para estereotipar la cultura Beat.

El pensamiento Beat era contracultural, anti materialista,  anticapitalista y antiautoritaria, en definitiva antisistema. Lo importante era mejorar la interioridad de cada uno más allá de las posesiones materiales y de las reglas impuestas por el sistema. Daban mucha importancia a la libertad sexual y a las drogas, como medio para la exploración interior. 

Durante este periodo de tiempo se puso de moda entre los estudiantes de estadounidenses el adoptar el “estilismo” Beatnik, generalizándose entre los varones el uso de la barbita “chiva”, boina, camiseta a rayas horizontales, anteojos negros, etc.

Entre las mujeres destacó las mallas negras, calzas o pantalones ajustados hasta media pierna, anteojos negros, camisa anudada al pecho, amplios suéteres, calzado sin taco (o descalzas) y pelo largo, en muestra de rebeldía contra los estándares que establecían que la mujer debía tener su pelo permanentemente arreglado.

Los jóvenes artistas  entonces, empezaban abrirse a nuevas formas y experimentaciones, inspirados en poetas y escritores de la generación beat, de los EEUU. Mientras que en el campo musical, al ritmo de Elvis, Little, Bill Halley y posteriormente los Beatles, el rock ´n roll se transformaba de a poco en una nueva forma de identificación para los jóvenes.

En Argentina, las novedades tardaron un tiempo en llegar, ya que no eran años de globalización como los que vivimos actualmente. Cerca de 1965, la TV ya empezaba a llegar a los hogares y a ocupar un lugar fundamental en ellos, los hechos más significativos, pasaban necesariamente a través de las pantallas.

En nuestro país, los artistas más populares eran los del Club del Clan. Para algunos el primer rockero, fue Sandro, que con su grupo “Los De Fuego” se presentaban en TV haciendo temas de los Beatles en castellano. El “Gitano”,  era un rockero estilo Elvis, y ese pasado es lo que da la base para ser popular y respetado.

Sandro y Los de Fuego.

LA MAXIMA EXPRESION DEL ROCK VIENE DEL OTRO LADO DEL CHARCO: LOS SHAKERS

En 1965, apareció un grupo de rock genuino del Rio De La Plata. Se trataba de la máxima expresión de la juventud del Rio De La Plata: cuatro caballeros, cuatro cabelleras, cuatro músicos uruguayos que hacían un repertorio propio y original. 

Eran los Shakers, una banda que ya no hacían canciones de los Beatles, aunque todavía cantaban en inglés. 

Hugo, Osvaldo, Roberto y Caio. Los Shakers

Los músicos y los jóvenes, veían y oían con admiración lo que hacían los Shakers, sin embargo, para algunos, la idea de canta en ingles era insuficiente, no les alcanzaba para expresar sus ideales y empezaron a escribir en español.

El rock en castellano lo inventaron los mexicanos a través de grupos como Los Locos del ritmo o Los Teen Tops (liderados por Enrique Guzmán) por mencionar algunos. Eso pego muy fuerte en Argentina, porque acá ya había pegado el rocanrol, pero cuando apareció el rock en castellano, fue un impacto impresionante.

Los jóvenes músicos argentinos que se juntaban en La Cueva, veían que se podía cantar rock y además, no solo en inglés, sino que en su propio idioma, pesando sobre ellos que hasta ese momento el rock era en inglés, y cantar en castellano era “mersa” o grasa dicho en vulgar, porque en ese momento tomar un género que era netamente de factura anglosajona y llevarlo a nuestro querido idioma que muy difícil.

En definitiva, la cuestión era que alguno de ellos grabara, lo que sea, pero que consiguiera grabar algo en castellano...sería lograr lo imposible.

LOS BEATNIKS.MORIS Y EL PRIMER SIMPLE DEL ROCK ARGENTINO

Durante la primera mitad de los años sesenta, el director cinemaográfico Rodolfo Kuhn había filmado en la ciudad costera de Villa Gesell (por entonces un cúmulo de médanos, pinos y calles de tierra) una película cuyo título era"Los Jóvenes Viejos". En la misma, aparecían hombres y mujeres que convivían con la naturaleza, se bañaban desnudos, como si vivieran en un paraíso. Y allí comenzó a "venderse" a Villa Gesell como un paraíso. 

En el invierno del año 1965, en La Cueva entonces un grupo de jóvenes - incentivados por Pajarito Zaguri - tomaron la iniciativa de ir a poner un bar.

En Octubre entonces emprendieron el viaje (a dedo, como era de costumbre en aquel grupo de "Cueveros") Moris Birabent y Javier Martínez y escogieron una construcción paredes onduladas en la esquina de Avenida 1 y Paseo 105. El nombre elegido fue Juan Sebastián Bar porque había uno idéntico en Río de Janeiro.. Los dueños eran Moris, Jorge Dentis y Jorge Giannoni, este último luego director cinematográfico. En el bar funcionaba una banda con Moris (guitarra y vos) y Javier Martínez (batería y vos) a la cabeza, seguidos por Rocky Rodríguez y otro cantante llamado Iván: era el comienzo de "Los Beatniks", el primer grupo en editar un disco simple en la historia del llamado "Rock Nacional". Por entonces, el Juan Sebastián Bar competía en atracción de público con "La Mosca Verde" otro bar en donde actuaba Antonio Pérez Estévez, al cual el destino lo tornaría otro Beatnik tan sólo meses más tarde. Otro "Cuevero" rondaba por esos pagos en los comienzos de 1966: en el restaurant "Ciervo de Oro", trabajaba de lavacopas Pipo Lernoud (poeta, fotógrafo y en los 70, dierctor de la revista Expreso Imaginario). En el Juan Sebastián Bar se crearon temas como "De Nada Sirve" de Moris y "No finjas Más" de Javier Martínez, el cual fue incluído en el simple "Rebelde" de Los Beatniks.

Los Beatniks (nombre que creo que tomaron en honor a la Generación Beat nacida en los EEUU) quedo formada entonces por Moris, Pajarito Zaguri, Javier Martínez, Jorge Navarro y Antonio Estévez. Si bien que el grupo había nacido en Villa Gesell en 1966, eran por aquel entonces la banda más importante de La Cueva. El 2 de Junio de 1966 es considerada como la fecha de la primera grabación de rock argentino: en los estudios CBS Los Beatniks registran Rebelde, su único simple. Editaron 600 placas y solo se vendieron 200. Para conseguir promoción organizaron un escándalo con presencia periodística, tocando semidesnudos en una fuente del centro. Las fotos salieron en la tapa de la revista Así, y la edición fue censurada por el gobierno de facto de Onganía. Pasaron tres días en prisión, pero lograron amplia cobertura en los medios. Las pobres ventas y estas actitudes de los músicos que no gustaron a la compañía, determinaron el fin del contrato y la disolución del grupo. Javier Martinez fundaría Manal, Pajarito Zaguri haría La Barra de Chocolate y Moris, iniciaría su carrera solista.

Los Beatniks

Más allá de esto y sin pretender la idea de convertirse en un mensaje de protesta popular la imagen y la voz de estos músicos de rock, expresaban una rebeldía que estaba latente en la sociedad. Al fin se había conseguido el objetivo de componer un repertorio de rock en castellano propio, con música propia, con letra nuestra que reflejara nuestra realidad

LOS GATOS. LITTO NEBBIA. TANGUITO. LA BALSA: EL PRIMER EXITO

Con letras de Litto Nebbia, Los Gatos Salvajes primero y luego simplemente Los Gatos, se convirtieron en los primero en proponer un repertorio original de rock en español.

Los Gatos

Las canciones de Los Gatos, eran roqueras y también tiene mucha cosa de tango, que era el camino a seguir para tener propia identidad, y la novedad era tener canciones propias y en castellano.

A José Alberto Iglesias, que era un músico que frecuentaba la Cueva, se lo conocía como Tanguito. 

El y Nebbia compusieron lo que se transformó en el primer éxito del rock argentino: La Balsa.

Identificados por un estilo musical que empezaba a definirse,  los rockeros argentinos eran visto como extraños en la sociedad argentina de los años 60.

El sistema democrático argentino no lograba asentarse, los golpes de estado interrumpían periódicamente el sistema constitucional.

El 28 de Junio de 1966, durante el mismo mes que fue grabado el primer simple del rock argentino, es derrocado Arturo Illia, asume Ongania y se inicia el proceso dictatorial llamada Revolución Argentina. Comienza, la persecución contra el pelo largo, la ropa colorida y todo lo que no se condecía con el modelo de la legión militar. Un mes más tarde, precisamente el  29 de Julio, la UBA pierde su autonomía en la llamada “Noche de los bastones largos” en el cual el gobierno militar interviene cinco facultades reprimiendo estudiantes y profesores dejando un saldo de cuatrocientos detenidos.

En ese momento los nuestros músicos tenían todo el mundo en su contra a diferencia de hoy, donde la música ya es profesión

  

En el origen, hay cuatro nombres: Moris, Javier Martínez, Tanguito y Litto Nebbia. 

Y un quinto podría ser Pajarito Zaguri...y sería justicia.